«Кисть, запечатлевшая время»: как выпускник легендарной «Строгановки» расписал автоград и вошёл в мировые коллекции
Сегодня герой нашей рубрики #твоилюдичелны – человек, чья кисть и художественный талант обогатили облик автограда. Это Виктор Валентинович Анютин – Заслуженный деятель искусств Республики Татарстан, Народный художник РТ, член Союза художников России и Международной ассоциации изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО.
Виктор Валентинович родился 21 октября 1950 года в деревне Марьино-Заречное Рязанской области. Сельская жизнь с детства стала основой его творческого мировоззрения — и позже отразилась в сотнях работ, посвящённых памяти о родном доме и деревенском детстве. Учитель рисования и черчения, заметив способности мальчика, научил его писать лозунги на красных полотнищах и посоветовал поступать в художественное училище — так начался путь к большому искусству.
В 1970 году он с отличием окончил Рязанское художественное училище, а в 1979 году получил диплом легендарной «Строгановки» — Московского высшего художественно-промышленного училища, по отделению «Проектирование и оформление пространственной среды». Годы учёбы в Москве оказались судьбоносными: Виктор стал свидетелем восстановления фресок Андрея Рублёва в Успенском кафедральном соборе Владимира. Это зрелище потрясло его до глубины души и во многом определило дальнейший путь в монументальной живописи.
После окончания вуза молодого художника направили по распределению в Набережночелнинские художественно-производственные мастерские Художественного фонда РСФСР. Попав в Набережные Челны в пору бурного строительства КамАЗа, монументалист активнейшим образом включился в творческую жизнь молодого города: разрабатывал концепции художественного решения объектов и создавал сложнейшие многофигурные настенные росписи в школах, детских садах, больницах и других общественных зданиях.
В 1985 году Анютин вместе с художниками Юрием Свининым и Владимиром Акимовым создал творческую группу «АНСВАКИ» — по первым буквам фамилий участников. Их выставки с успехом прошли в Челнах и Казани. Но главным монументальным подвигом группы стала роспись храма святых бессребреников Космы и Дамиана (Орловской церкви) в 1990–1992 годах — общая площадь работ составила 700 квадратных метров! Позже Виктор Валентинович расписал храм-крестильню Казанской иконы Божией Матери (за один год!) и храм Воскресения Христова в Нижнекамске. Всего за время работы над росписями храмов он создал более 300 образов.
Параллельно с монументальным искусством Анютин развивал станковую живопись. С 1990-х годов он участвовал во всесоюзных, республиканских и международных выставках, членом Союза художников России стал ещё в 1989 году. Провёл более 20 персональных выставок.
Одна из главных особенностей метода Анютина — он практически не работал с натуры! Опирался на память, воображение и миниатюрные наброски размером со спичечный коробок, которые фиксировал в альбомах. «Живопись для меня — это возможность размышления о жизни, о её смысле, о времени настоящем и прошлом. Я иду, в первую очередь, не от натуры — от идеи», — говорил художник. Излюбленный формат его полотен — квадрат, придающий образам дополнительную гармонию.
В 1999 году Виктору Валентиновичу было присвоено почётное звание «Заслуженный деятель искусств Республики Татарстан». Его работы занимают достойное место в Государственном музее изобразительных искусств РТ, Национальном культурном центре «Казань», галерее КАМАЗа, а также в частных коллекциях России, США, Германии, Франции, Греции, Швеции, Аргентины и других стран. Виктор Валентинович женат на Галине Анютиной — тоже Заслуженном деятеле искусств Республики Татарстан.
Виктор Анютин — мастер, который связал воедино память о сельском детстве, духовные традиции русской иконописи и урбанистическую поэтику Набережных Челнов, оставив городу бесценное культурное наследие.
